今年で3年目のご出演となる「滝沢歌舞伎」の舞台についてですが、この公演にかける思いや意気込みなどお話いただけますか？
クラシック公演との違いも多く苦労されか事も多かったのではないかと思いますが、、、 私は子供の頃から日本でバレエを広められるダンサーになりたいと思っていました。バレエ団で役を演じることは勿論大切ですが、滝沢歌舞伎の舞台では、初めてバレエを見るお客様がほとんどの中、私の踊りを見てバレエに関心を抱いて下さるお客様も実際にいらっしゃるので、この公演で、より多くのお客様にバレエを広められる事を嬉しく思います。苦労した点をいえば、演出の都合上、舞台上に電気コードがあったり、水浸しの中で踊らなければならなかったり(笑)バレエの舞台では考えられないような状況の中でのパフォーマンスなので、普段と同じクオリティーを出す事はとても難しいのですが、出来る無理はする！という覚悟で挑んできました。出演者全員が滝沢座長の目指す方向に向かって熱い思いを持っており、プロ意識が高く芸達者な人ばかりが集まる厳しい現場ですので、そこにバレエを取り入れて下さった事を本当に有難く思います。そして、この公演に快く送り出して下さる谷桃子バレエ団の団長に感謝しています。

レオタードはYUMIKOやeleve他、ダンサーの方が作っているハンドメイドウェアなど色々と着ていますが、リハーサル時から気持ちを入れ込むことが出来る様、役柄にあった色やデザインのレオタードを選んでいます。白鳥の湖の練習の時には、シルバーのレオタードをオーダーで作って着ていたりしました。今日着ているBallet Rosa（バレエローザ）AMERI(タートルネック　バックレースレオタード）について言うと、レース使いが上品で大人っぽいところが素敵ですね。これ以外にPANAME（長袖のレースレオタード）も着ていますが、とにかくカットや形が綺麗で動きやすく、美しく見えるところがとても気に入っています。私は普段のレッスンでも身体のラインや動きの質に気を遣い、動きやすくきれいに見えることを大切にしているので、素材やデザインは勿論ですが、ストレスのないフィット感、動きやすさが大事だと思っています。

若々しく感性豊かな竹内さんのお話は、パワーと繊細さ、そして美意識の高さを感じました。今後益々のご活躍を期待しています。